传承百年越韵，探寻剧种魅力 ——南京邮电大学实践团嵊州越剧文化之旅

习近平总书记在文化传承发展座谈会上指出：“在新的起点上继续推动文化繁荣、建设文化强国、建设中华民族现代文明，是我们在新时代新的文化使命。” 为深入贯彻习近平总书记关于文化建设的重要论述，践行“以文化人、以文育人”的使命，7月11日，南京邮电大学嵊州邮梦人乡村振兴发展观察实践团来到浙江省嵊州市，在越剧保护传承中心采访了著名越剧表演艺术家倪锦锦老师。实践团成员深入了解了越剧的发展历程、艺术特色及其在当代社会的传承与创新。
 
团队成员采访倪锦锦老师。团队成员 唐一能、汤奕晨供图
作为全国第二大剧种，越剧以其独特的魅力吸引了无数观众。倪锦锦老师在接受采访时表示：“越剧是一种非常年轻、诗意、唯美且充满朝气的剧种。与京剧、昆剧这些有厚重感的戏剧相比，越剧显得更加年轻靓丽，更贴近年轻人的审美。”
谈到自己的从艺经历，倪老师回忆道，她是在小学六年级时被越剧艺术学校选中的。尽管当时家长和老师都劝她不要去，但她坚持了自己的选择，由此开启了越剧艺术生涯。这段经历也让实践团成员深刻体会到，艺术追求需要勇气和毅力。
越剧的艺术特色在于其音乐之美、唱腔之美、舞台之美和灯光之美。倪老师特别强调，越剧在舞台设计、服饰设计和灯光呈现上不拘泥于传统观念，更加符合当代观众的审美需求。在题材方面，除了传统的才子佳人题材，越剧还涵盖了家庭伦理、历史故事，以及反映当代社会的现实题材。
 
《核桃树之恋》越剧演出。
近年来，嵊州市积极探索越剧文化IP的打造。倪老师介绍了多项创新尝试，如沉浸式实景演出、越剧小镇体验等。这些举措不仅丰富了越剧的表现形式，也让更多人有机会走近这一传统艺术。特别值得一提的是“村乐好声音”比赛，这一创新活动在2023年吸引了大量观众，全网点击量达3900多万，充分展现了越剧文化在新媒体时代的生命力。
对于如何平衡传统与创新，倪老师认为：“越剧一直是一个善于学习和创新的剧种。只要创新不脱离越剧本体，融入现代审美和技术手段都是可以的。”这种开放包容的态度，正是越剧能够持续发展的关键。
 
大型现代越剧演出《祥林嫂》海报。
在谈到如何向新观众推广越剧时，倪老师建议根据不同年龄段的特点和兴趣来选择合适的切入点。例如，对小学生可以推荐色彩艳丽、画面感强的剧目；对高中生可以结合课本内容，如《孔雀东南飞》；而对大学生则可以介绍一些具有深刻文化内涵的作品，如改编自鲁迅作品的《祝福》等。
 
倪锦锦老师展示精致兵器道具。团队成员 唐一能、汤奕晨供图
在访谈过程中，倪老师不仅与实践团成员进行了深入的交流，还亲自带领他们体验了越剧的独特魅力。她展示了各种精致的兵器道具、飘逸灵动的水袖，还拿出了栩栩如生的胡子道具。通过这些亲身体验，实践团成员对越剧的表演艺术有了更加直观和深入的了解，也更加感受到了这一传统艺术的独特魅力和深厚底蕴。
 
舒智健体验越剧道具。团队成员 唐一能、汤奕晨供图
除了舞台表演，越剧文化还以多种形式渗透到日常生活中。嵊州市城南小学创新推出“越韵古诗”，将古诗词与越剧唱腔相结合，开辟了越剧教育的新路径。同时，越剧元素还出现在网络游戏和影视作品中，展现出强大的文化影响力。
 
社区群众演奏越剧曲目。团队成员 潘翌璇 供图
作为越剧的发源地，嵊州正在积极探索文旅融合的新模式。通过开发越剧研学游产品、打造越剧元素的文创IP等方式，让这一传统艺术焕发新的生机。未来，嵊州还将继续创新，以“越剧+书法”、“越剧+美妆”等多元形式，进一步拓展越剧的文化价值。
 
越剧服饰。团队成员 唐一能、汤奕晨 供图
此次采访让南京邮电大学实践团成员深刻感受到了越剧艺术的魅力和生命力。越剧不仅是一种艺术形式，更是中华文化的重要组成部分。在新时代背景下，越剧正以其独特的方式讲述中国故事，传播中国声音。相信在政府、艺术家和社会各界的共同努力下，这朵美丽的艺术之花将继续绽放，为中华文化增添更多精彩篇章。