弦歌不缀，薪火相传

“身坐正、手放好，心端平。”这是古琴老师对我们的第一句话。我端坐在檀木椅上，凝视着面前的古婆。古色右香，古檀樟木般深厚的颜色柔和者橘黃色的灯光让人舒心。七弦，我伸出手将每根琴弦挑拨了一下，铮铮却又浑淳的声音回荡在这不大的然室。
在学习弹奏前，老师首先向我们普及了古琴文化的相关知识。古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。琴是中国古代文化地位最崇高的乐器，有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。位列四艺“琴棋书画”之首，被文人视为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今；琴台被视为友谊的象征。大量诗词文赋中有琴的身影。
古琴是汉民族最早的弹弦乐器，是汉文化中的瑰宝。湖北曾侯乙墓出土的实物距今有二千四百余年，唐宋以来历代都有古琴精品传世。存见南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。
古时，琴、棋、书、画并称四艺，用以概括汉族的传统文化。历代涌现出许多著名演奏家，他们是历史文化名人，代代传颂至今。隋唐时期古琴还传入东亚诸国，并为这些国家的传统文化所汲取和传承。近代又伴随着华人的足迹遍布世界各地。
在弹奏古琴的过程中我总想把琴弹得气势磅礴，可一直找不到正确的方法，得不到想要的声音，琴音也总如枯枝败叶般伶仃地躺在干涸的河床上，因此学习总在荒芜浮躁中度过。而老师的琴音却总是如月光一般温和清越，从那清音中，我仿佛听到了一朵云、一片叶、一朵花、一颗果实的独白，琴音也随着我的想象编织成了一幅隽永的画卷。我迫不及待去询问弹琴的要诀，老师告诉我要“静”，要“淡”。
常言道：“淡淡如水，可当干杯醉。”琴音不也是如此吗？本是修身养性的乐器，自然不能急躁，要静心演奏。
由古琴的弹奏，我不禁联想到人生。人生本就如此，何必强求？尽管很多人这一生平淡如常，但要面对的，却也一样不少，是啊，古琴就如人生的本真，淡泊悠远，何必强求它有磅礴之势呢？老师的声音温柔有力，字字句句宛如人生箴言，烙印在我心间。听了老师的一席话，我渐渐开始领悟这其中的道理。
从对古琴的学习以后，我尝试让自己的性情变淡，不再强求弹琴要弹出磅礴之势，弹出霓裳羽衣之感，我的琴音也终于不再那样毛躁，而是逐渐变得平和。若把乐器喻为植物，那古琴一定是古树的薄叶，简而深，摇曳在胭脂水色的人间，却更凸显它的风骨。
通过此次学习，我们不仅掌握了一些古琴的基本弹奏方法和技巧，还对古琴文化有了更加深刻和全面的了解和领悟。古琴空灵，没有筝的绚烂，却有安静的魅力。弦歌不缀，最抚人心。今后我们将采取多种形式让更多的人了解古琴文化，实现古琴文化的薪火相传。

队员们在认真倾听老师对古琴的讲解 实践团队员吕姝瑶 摄